Обычная версия
  Изображения
Размер шрифта: A A A
Цвета: A A A
Костромской камерный драматический театр. www.kamerniy-teatr.ru
Костромской камерный драматический театр под руководством Б.И.Голодницкого

Борис Голодницкий

2m.png

Борис Исакович родился в 1959 году в городе Фрунзе (Бишкек) Киргизской ССР.
Окончил Фрунзенское художественное училище им.С.А. Чуйкова и Алма-Атинский театрально-художественный институт (ныне – Казахская национальная академия искусств им. Т.К. Жургенова).
Являлся главным художником драматических театров Алма-Аты, Севастополя и Костромы. Работал на Ялтинской киностудии, киностудии «Ленфильм», киностудии детских и юношеских фильмов им. М.Горького: выступал как художник-постановщик и дизайнер по костюмам.
С 1996 года – главный художник Академического русского театра драмы им. Г.В. Константинова.
В 1999 году создал Костромской муниципальный «Камерный драматический театр».

Заслуженный работник культуры республики Марий-Эл.


Борис Исакович Голодницкий – один из создателей Костромского камерного театра, его автор и безусловный лидер.

Борис Голодницкий впервые приехал в Кострому в 1993 году на должность главного художника Костромского областного театра драмы им. А.Н. Островского и сразу же вызвал интерес своими работами у костромских театралов. В 1995 и 1996 году постановлением главы администрации Костромской области Б.И. Голодницкий удостоен премий администрации области за заслуги в развитии театрального искусства и за лучшую сценографию и оформление спектаклей М. Дрюона «Контесса», Д. Патрика «Дорогая моя Памела», Ф. Достоевского «Белые ночи» и А.Островского «Василиса Мелентьева». Но в 1996 году художник с семьёй покидает Кострому и уезжает в Йошкар-Олу, где служит в должности главного художника Марийского театра оперы и балета им. Эрика Сапаева и по сей день.

В 1998 году Борис Голодицкий получает предложение от администрации города Костромы создать в Костроме новый драматический театр, камерный. Так появился Костромской камерный драматический театр.

Первые три года театр Голодницких существовал без своей крыши над головой. Борис и Ольга Голодницкие бесстрашно брались за реконструкцию заброшенного и запущенного в 90е гг кинотеатра «Дружба». Совместно с известным учёным, архитектором И.Ш. Шевелёвым был создан архитектурно-дизайнерский проект, но денег на реконструкцию здания не находилось, поэтому спектакли рождались на самых неожиданных площадках – в цирке, ДК «Текстильщик», даже на танцполе молодёжного развлекательного центра «Пале».

Помещение на ул.Симановского, д.11, куда молодой коллектив въехал в 2001 году, нельзя назвать театральным.

Всё приходилось создавать с нуля.

Сначала был создан зрительный зал-трансформер на 50 мест, затем на 80. Приобретено необходимое сценическое оборудование, компьютеры, видеопроекторы. Есть артистическая кухня и тренажёрный зал. Работают пошивочный и мебельный цеха, театр сам обеспечивает свои постановки необходимой бутафорией.

Коллектив даёт большое количество представлений, ведёт активную гастрольную деятельность по области и далеко за её пределами, от Сыктывкара до Махачкалы и Гомеля. Всем известные увлечённость, трудоголизм и целеустремлённость художника превратили небольшое и неудобное пространство в одну из известнейших сценических площадок города.

С самого начала репертуар театра базируется на романтико-экспериментальной платформе и ориентирован на молодёжную аудиторию, заполняя в городе нишу ТЮЗа. В первом представлении  театра – была создана постановка по мотивам «Маленького принца» Антуана де Сент-Экзюпери, одного из самых почитаемых литературных произведений ХХ века. Репертуар, методы работы театра сегодня зависят от непреходящей жажды воплощения новых идей – художественных, пластических, философских, – его художественным руководителем. В афише театра сейчас 27 спектаклей на любой вкус: для взрослых, подростков и трёхлетних карапузов, лёгкие комедии с элементами клоунады и трагедии для самых взыскательных зрителей, постановки романтические и остро-социальные, карнавально-костюмные, символистские и бытовые. Репертуар театра базируется на драматургии середины ХХ-XXI века, здесь почти нет классики в общепринятом смысле. Но все постановки Голодницких последовательно продвигают идеи любви и ненасилия.

Оформление спектаклей разнообразно: от традиционных декораций до символических, применяются медиа-технологии, компьютерная графика и анимация. Все декорации к постановкам Борис Голодницкий создаёт с расчётом, чтобы их было легко адаптировать к любой сценической площадке. Мобильность декораций – одно из проявлений гения Голодницкого-художника. Театр под его руководством готов работать в любом зале – от актового зала детского сада до театра на 700 мест.

Театр под руководством Б.И. Голодницкого достойно представляет Кострому на многочисленных престижных театральных конкурсах и фестивалях. За годы деятельности театр стал дипломантом третьего и четвертого международного фестиваля искусств им. С. Михоэлса (г. Москва), общероссийского фестиваля «Многонациональных культур России» (г. Иваново), общероссийского фестиваля искусств им. Ю. Плинера (г. Казань), международного театрального фестиваля в г. Тампере (Финляндия). Театр является дипломантом и обладателем гран-при «Золотой бык» общероссийского театрального фестиваля «Театр–Му» в рамках программы «Культурная столица Поволжья» (г. Димитровград), шестого международного фестиваля камерных спектаклей «Ламбушка» (г.Петрозаводск, Республика Карелия), второго регионального театрального фестиваля для детей и юношества «Тарарам» (г.Котлас, Архангельская область) и ряда других.

В Костромском колледже культуры по инициативе Б.И.  Голодницкого в 2005 году впервые создано  актерское отделение, готовящее артистов в труппу театра. Два выпуска под руководством Б.И. Голодницкого получали образование при театре. Благодаря педагогическому таланту Бориса Голодницкого многие выпускники колледжа культуры и школы-студии  продолжают образование в театральных училищах и ВУЗах и многие уже работают как в костромском камерном, так и в других театрах России: Татьяна Петрова (Бондик), Олег Романов, Екатерина Юркова, Анастасия Краснова, Юрий Бут и многие другие. Профессиональных артистов театр также привлекает из числа выпускников театральных ВУЗов, в коллективе работает много талантливой высокопрофессиональной молодёжи.

Борис Исакович Голодницкий один из тех, кто сегодня формирует культурное пространство Костромы и Костромской области, умело сочетая традиционные и новаторские методы в работе. Благодаря своей увлечённости, трудолюбию, творческой и общественной активности в 2014 году Борис Голодницкий вошёл в рейтинг ста самых влиятельных людей Костромской области (организатор проекта – ООО «Кострома Бизнес Медиа»).

Борис Исакович Голодницкий и его творчество известны далеко за пределами Костромской области. За годы многогранной творческой работы в качестве художника-постановщика, сценографа, дизайнера по костюмам, режиссера выпустил более 200 спектаклей в столичных и республиканских театрах, пять художественных фильмов:  «Призраки зеленой комнаты» («Ялта-фильм»), «Танго на дворцовой площади», «Сикимоку»  («Ленфильм»), «Шоу для одинокого мужчины» (студии им. М. Горького),  «Обитаемый остров» («Мосфильм»).

Он является художником-постановщиком ряда крупнейших международных проектов: гала-концерта,   посвященного 55-летию образования государства Израиль (ГЦКЗ «Россия»), Международного общественно-культурного  антитеррористического марафона «Да будет мир!» (ГЦКЗ «Россия, Санкт-Петербургский «Мюзик-Холл», Тель-Авивская «Новая Опера» в Израиле, «Карнеги Холл» в  Нью-Йорке и многих других.

Спектакли, поставленные Б.И. Голодницким идут на сценах Орловского Академического театра им. И.С. Тургенева, Нижегородского Академического театра                          им. А.М. Горького, Государственного Республиканского русского драматического театра                 им. А.М. Горького г. Махачкала, учебного театра РАТИ-ГИТИС, Московского драматического театра им. М.Н. Ермоловой, Академического русского театра драмы и комедии им. Е. Вахтангова, г. Владикавказ, Республиканского русского театра драмы и комедии Республики Калмыкия г. Элиста, Марийского государственного театра оперы и балета   им. Э. Сапаева.

            


Галерея Художника